<div id="center_tip"><b>最新网址：www.xbiquta.com</b>这天就算是【缘之空】动画制作公司举行的忘年会，其他公司成员因为数量太多被分成不同的批次安排到不同的酒店里面举行。』当然，神谷悠安排在上原绘月家举行忘年会肯定有自己的私心，参加上原绘月家忘年会的高层基本都属于同一个圈子，至少有一半女性和他保持着感情上的深层联系。
忘年会一过，次日上班的时候整间公司都陷入懒懒散散的状态，神谷悠预料到这种情况，接下来的两天是用于收拾公司今年留下来的手尾，工作量比平时少了很多，过两天便是11区正式的春节。
11区春节是新历的1月1号，也有少部分地区保留着中华阴历过春节的习惯。
这次神谷悠安排公司全体成员放假四天，动画的制作周期比较吃紧，很多动画制作公司即便到了春节也依然一大批员工忙忙碌碌加班，又或者采用停播一周的方式放松制作周期。【缘之空】动画制作公司的动画制作能力比较出色，神谷悠不太担心制作周期的问题。
【缘之空】公司高层中大概也就神谷悠过年的时候最清闲，反正也是和一般放假没啥区别，没有亲戚家属不用拜年，神谷悠和神谷穹都不是太过在意习俗的类型，基本全天窝在家里的被炉悠闲过着两人的小日子。
森下葵和森下遥要一起回老家。
结城千夏这个常年生活在公司里面的合法萝莉亦要回去北海道那边，上次从北海道回来还自然带着家乡口音引来一阵哄笑。日语和汉语一样存在着地区差异，一位精通日语但没有翻译经验的人初次听到真正的日语交流时很大概率是一脸懵逼，怀疑自己是不是学了假日语。
上原绘月以及毒岛紫大概也没空，她们虽然没有直接管理上原家，过年时期不少重要场面都需要上原绘月亲自出面处理。
五更琉璃也是要回去老家的千叶县看望自己的妹妹，高中毕业就一头闯入东京，历经一年多的迷茫现在终于稳定下来，【缘之空】的高层待遇基本没话说，比一些大企业的高层管理都要好上很多，这种事情在一般11区家庭眼里就相当于古代读书人考取了状元，自五更琉璃担当了作画监督之后她家拮据的日子宽松了不少。
熊本爱丽丝具体情况神谷悠暂且不知，不过有表示如果神谷悠需要她可以继续上班，【缘之空】放假没有强制性，不少工作狂职员压根就没有过年的打算。
11区的工作强度举世闻名，动画制作又属于高强度工作行业，业界能将那么多新人逼走正是整个原因，大家都在努力，大家都在忍耐着工作，不正常的工作强度成为业界常态，这时候任何一位正常职员受不了这种压力反而会成为众矢之的，11区看起来非常团结的根基亦是如此，那些脱离于群体的个例，无论是好还是坏都会受到排挤。
即便【缘之空】的环境非常轻松，社会环境不尽然如此，职员为了赚更多的钱只有更加努力工作。
“加特效・・・加特效・・・什么样的特效・・・”
神谷悠在自己的办公室内凝神审视电脑屏幕上显示的《秒五厘米》原画，左手无意识摸着自己的下巴沉思起来。或许不能称之为原画，因为这张原画绘色、特效一应俱全，更应该定义为精美的插画。为了制作出画面效果理想的《秒五厘米》，神谷悠不满足于意识作画这一点，开始接触使用意识去操纵那些复杂的特效软件完全模拟出实际动画效果。眼前这张使用特效技术合成原画，比神谷悠平时意识绘制的《秒五厘米》原画的水平上升了不少。
意识空间内，《秒五厘米》成品的画质到达2d动画水平的极限，每一帧截图下来都可以当桌面，每一帧作画水准都美的窒息。
但是那也终究是意识空间内的作品，在意识空间他可以随意创作一个真实的世界，在现实世界终究是一个普通人。创作环境过于遥远的差距令他难以把握住两者界线，到底要怎么样才能在现实的环境保持堪比意识空间的最佳效果。
“再试一次。”
神谷悠倚着办公椅缓缓闭上眼睛，浑身放松顺应本能进入到纯白的意识世界，每次来到意识世界都是陷入一片慕白的空间，神谷悠不刻意创作什么这个世界就永远维持这个模样。随着他意念的起伏，他现实的身体出现在这个纯白空间里面，睁开眼睛的时候整个空间随之生真正意义上翻天覆地的变化。
一望无际的草原铺设到远方，萧瑟微风轻轻拂过，视线穿过大地与夜空交接处，夜空敞亮，星河闪耀，占据眼眶的是一颗巨大的行星，遥望天际可以清楚看到行星表面各种各样的痕迹，或裂谷、或陨石砸出来的大坑、或是覆盖天空的气候云，暴露于这样的场景仿佛心灵被净化，视野之内的空旷感让自己显得无比渺小。
“现实里面，动画到底要怎么表现出这种效果。”
然而神谷悠早已经厌倦眼前的震撼美景，坐在草地上模拟现实的环境以动画方式还原这一幕。
“天空以行星为主视场景，云的变化用于突出场景视觉焦点，大地也只是这副场景的陪衬，主要突出场景空旷感体现男主心情的孤独。”
“《秒五厘米》最常用的叙事手段就是场景与人物情感的交接，以台词为牵引，作用于梦幻风格场景感染力被不断抬升，所谓心境，这点算是整部动画的精髓所在。”
《秒五厘米》叙事手法类似于意识流又不属于纯意识流，以台词为引用场景去描绘人物的心境，如同在观众以及动画之间添加一层薄纱，观众透过这一层薄纱看到的会是什么样的场景取决于他们自身，这也是一种制作上的浪漫艺术。
说起来高大上也就是所有影视作品中不少剧情场景会用到的拍摄手法，例如主角悲伤的时候天空一定是阴的，下个大雨就更好了，如果主角悲痛欲绝，那么主角淋雨的时候嘶吼再添加一些响亮的打雷声基本就完美。
若主角伤心之时，身边艳阳高照，还身处于游戏园这种充满乐趣欢笑的地方，别怀疑这肯定是一部搞笑片。
影视作品运用这种拍摄手段的地方很少，原因就是现实的场景难以与心境配合，不像动画有更加自由的创作环境，想要什么样的画面都可以制作，随便调整场景、天气、光效。一个简单的爱情故事也可以在这种拍摄手法下显得非常感人。
“早期常用这类拍摄手法的电影作品，印象深刻的就有《可爱的骨头》、《天使爱美丽》、《坠入》，存在差异也多少有些抽象和浪漫因素在内，参考价值并不是完全没有。”
“结论，动画场景的质量与角色内心契合度至关重要。”
神谷悠躺在草原合上眼睛不再仰望眼前美丽的夜空，旁边自动出现一张绘板，白色的画纸迅出现线条将眼前绝美的场景完全绘制，细腻精美的作画，恰到好处的绘色，梦幻的光影特效。然后本来已经极尽完美的画作又以奇特的方式开始倒退，变成一幅魅力少了许多但又难以说出和刚才有什么区别的精美插画，缺少或被修改的元素都是一些现实限制而无法完全表达出来的东西。
不到一分钟时间，那副绝美的画卷全然变了一番模样，虽然依旧存在令人震撼的美感，神谷悠却并不满意插画表现出来的效果。
插画恢复到开始的完美，神谷悠眉头轻皱，插画再以与刚才有着细微差异的修正方式重新尝试修改那些现实无法描绘出来的作画元素，每完成一幅神谷悠就给这些插画贴上标签。