此外，他在乐曲的发展中常用“主题活用的原则”，这直接启示着贝多芬“动机发展”的灵感。
对了，很少有人知道海顿还是现德国国歌的作者呢。
他最有代表性的作品之一的《惊愕交响曲》给我留下深深的印象。《惊愕》本曲作于1791年，初演于1792年。作品之所以命名为“惊愕”，是得名于作品的第二乐章。据说海顿写此曲的目的是为了嘲笑那些对音乐不懂装懂，却又常常出入音乐会，装做一副很有学识的样子，坐在包厢中的附庸风雅的王公、贵族妇人们。这部《惊愕》前边开始于一段沉静的音乐，渐渐越来越低，在第二乐章中安详柔和的弱奏之后他故意的突然加入一个全乐队合奏的很强的属七和弦，用定音鼓突然猛烈地一击，把音乐带到了一个**.所有的人都会被惊吓醒...传说实际演出中，徐缓的弱弱的音乐被贵族们的打酣声盖过了呢...当乐队演奏到那段旋律时，那些王公、贵妇人们果然从睡梦中惊醒，以为发生了什么重大的事情，甚至想逃出剧场，这部交响曲也因此而成名，于是后人也就给此曲冠以“惊愕”的标题。虽然传说这部作品是作曲家有意跟这些庸俗之辈开的一个玩笑，但海顿的幽默和睿智却让更多的人记住了这部作品.这部交响曲也是海顿最为著名的交响曲之一，与海顿的其他几部交响曲被认为是古典交响乐的丰碑，乐曲中充满了生机盎然的民间歌舞气息和明快欢乐的情绪。
每次课堂上我都会先不介绍而直接让学生听海顿的这个作品，学生也每次都会被突如其来的定音鼓惊着，之后知道作者的用意而笑出声呢。
同时，海顿也是一位多产的作曲家，作品涉及的范围也十分广泛，其中包括歌剧、神剧、清唱剧、交响曲、器乐协奏曲、弦乐四重奏以及其它室内乐作品。他不像莫扎特那样，敢于同封建势力进行斗争，更比不上贝多芬，英勇主动地向墨蝉现实发动猛攻！海顿就是海顿，他虽有时对屈辱的处境感到痛苦，却能安于现状，自得其乐。
海顿的作品与奥地利民间音乐保持着紧密的联系，他的音乐风格正如他的个性：乐观、亲切、真诚、爽朗、幽默。深刻地反映出海顿纯朴、明朗、幽默和乐观主义音乐风格，并对后代音乐家的创作产生了巨大影响。海顿晚年两次访问伦敦都取得了巨大成功，并创作了《伦敦交响曲》。海顿一生取得了巨大成就，在世界音乐史上zhan有十分重要的地位。
看了我的介绍，朋友你是不是也很想去听听海顿的作品呀。