在《阿凡达》的时候，动作捕捉技术已经从摄影棚走到了外面，而且他们有一个划时代的突破就是——原来的动作捕捉技术有相当严格的限制，异常麻烦，因为特技演员在表演的时候不能不走动，走动的时候，面部表情的捕捉点很难跟上，所以在这种时候的拍摄相当麻烦，为了应付面部皮肤，大家要付出很多很多的努力。同时，因为两个地方相距太远，会产生一些信号点混淆的情况，各种光点纠缠不清，相当麻烦。
而《阿凡达》用一个巧夺天工的设计，突破了这一方面的桎梏——就好象那个用电风扇吹走空香皂盒的突发奇想的员工一样，他们用相当简便的办法解决了这一个难题，那就是直接设计一个动作捕捉头盔，让这些感应点戴在人的脑袋上，跟着人四处移动！将摄像机安置在人的头盔之内，也就完成了这种捕捉，这样一个困扰了很多钻研动作捕捉技术的导演的难题，就这样被他轻轻松松地解决。
所以，《阿凡达》的动作捕捉技术完成得相当出色，等到之后的《猿球崛起》以及之后的《丁丁历险记》，人类的动作捕捉技术也就越来越完善了。
而这次，黎光娱乐公司拥有的动作捕捉技术，在捕捉灵敏度和捕捉灵活姓方面上，比起美国动作捕捉技术的王牌工业光魔还要更胜一筹，因为焚影特效工作室在cg领域上的巨大成就，掠影的动作捕捉技术的表现力也要比工业光魔的好上很多。
可想而知的，《诛仙》就算是在视觉效果上，都要让那些外国佬大吃一惊。
这个特效演员并没有太多表演经验，不过经过最近这段时间的强化训练，他表演这些东西也完全就是得心应手，做得很出色。
只是，苏黎这个恶魔导演并没有放过他的意思……因为他发现这个特技演员好像没有演出水麒麟的那种感觉——盘踞静若处子，懒洋洋的，似乎不想动弹，发怒的时候动若脱兔，转眼间便气势冲天。
他之前对动作捕捉技术也有一些研究，知道现在这个特技演员表现出来的水麒麟的制成效果，所以在心里便觉得有点儿不对劲，所以他毫不犹豫地让大家重来。
虽然知道这会增加投资，但是这些天因为他的不满意而增加的投资，也是不计其数的了。
“咦……我觉得还不错啊……”李闲听到苏黎说要重新开始，便在旁边说：“苏黎，你来看看，这些光点，摆动符合规律，相当巧妙……我觉得已经很不错了，你可能能得到一个不错的效果。”
苏黎微微一笑：“但我想要的不仅仅只是不错而已。”
说完这句话，他扔下李闲在原地有些发愣地思考，他自己则是来到了旁边的那个特技演员的身边，跟他说了一下自己想要的效果，这个特技演员也不住点头，下一次拍摄开始了……这样的动作捕捉技术，这两天用到了几处，事实上，通过动作捕捉技术和cg技术的结合，一些妖兽也就被做了出来，但是这么做出的妖兽，成本是相当惊人的……光是做出刚刚那头水麒麟的成本，就用去了30万……这是一点不夸张的。《诛仙》里，这样的妖兽数目很多很多，30万一头都足够让他们为此支付相当多的金钱。
但是30万也是一个相当相当低廉的数字了，比起这头水麒麟的栩栩如生来，30万就是一个微不足道的数字。要知道当年，美国一部著名的动用了动作捕捉技术的电影，2001年的《最终幻想：灵魂深处》，光是为了做出人们的毛发，就花掉了3000万美元……这简直就是一个天文数字。
这两年，因为技术的进步，这些制作的成本有所降低，而焚影特效工作室和掠影工作室都是黎光娱乐公司的附属工作室，成本上要更便宜一些，中国的价格本来就要更低廉。另外一方面，苏黎从巨星养成系统里得到了相当多的资料和技术，这些资料技术用在这次的模型制作上就派上了用场，所以成本确实不高。
而一些需要战斗的妖兽，要用到的钱就相当相当多了……例如猴子小灰，为了制作这个模型，黎光娱乐公司往里面直接砸进去了两百多万……要把小灰身上的所有毛发都表现得细致入微。而且，因为小灰的身材并不大，这样以来，不可能让特技演员也蹲在苏黎的身上……解决办法就是，在需要用到小灰蹲在苏黎肩膀上的时候，就用模型代替，然后用后期处理来将这个模型替换成小灰的样子。至于主角和猴子站在一起的时候就比较好解决了，到时候用特效缩小特技演员的身体就行——这虽然也有些复杂，但没有想象中那样复杂。
有的时候，动用光暗对比，还有摄像机的角度都可以解决大小的问题——《指环王》就是靠着这个办法，用那种视觉欺骗来拍出了那些矮一点的孩子和高大的人类之间的身形差距。
而缩小放大的技术，最近的参照《阿凡达》都可以。
（未完待续）