所谓经典，肯定是指百看不厌，就算过了几年、十几年，甚至几十年之后，大家照样喜欢看，回味无穷。
每年生产的电影很多，但是能够成为经典的少之又少。最重要的是，经典不是说出来的，需要时间的沉淀。
十年为界线。
一部电影拍出来，在当时引发了轰动，在十年之后还有人反复地探讨，再看觉得不过时，肯定是经典。
当然也有另外的情况……
比如说，有大导演站出来，以多年的声誉背书，表示他要拍的电影是一部经典。
这种情况下，大家一般会存疑。
将信将疑的疑。
这已经不错了，换作是别的导演，上来就说自己要拍经典作品，肯定会被群嘲，嗤之以鼻。
但这个人是杨帆，大家不得不谨慎对待。
新闻发会布上。
众人的目光，汇聚在前台。
在聚焦下，杨帆神态自若，十分的坦然，“大家没有听错，我可以断言，这部电影拍好了，肯定是经典，领先业界十年。”
底下众人，又是一阵哗然。
这么自信的吗？
一些人的目光，闪烁着奇异之色。
虽然说，这几年来，大导演的招牌，越来越不好使了。除了洛天幕以外，其他大导演作品的票房，基本没拿过票房冠军。
但是资历、威望、地位，还有资源，都掌控在人家手上。所以也没有哪个人不开眼? 觉得大导演好欺负。不管心里是什么想法? 表面上肯定要尊敬客气。
更何况杨帆……
他的电影，尽管商业叙事不错? 但是整体偏向文艺。这是颁奖典礼上的常客? 票房向来不高。
大家也清楚这一点，所以从来不拿高票房要求他。
不亏小赚就行。
市场要有包容性? 商业片市场再火爆，也要允许其它类型的电影存在? 满足一小部分人的需求。
偏偏这小部分人? 玩笔杆子特别厉害。在他们笔下，杨帆的电影无一不是充满了内涵，立意高远，耐人寻味。
这是他们的精神食粮。
不过阳春白雪? 也难免曲高和寡。所以杨帆的电影? 票房不高也可以理解。
当然，这也不影响他大导演的地位。
所以在他讲话的时候，大家都在聆听，等他讲完了，一群记者迫不及待举手。
杨帆漫不经心? 随意一指，“前排? 中间的那个。”
一个记者兴奋，起身第一时间道：“恭喜杨导又拍新片? 请问这一次，演员阵容方面? 有什么考量？”
其他人立即收手? 这也是他们想知道的答案。拍电影? 导演与演员，无非是大众最关心的问题。
大导演新片，不管是跟大牌演员合作，还是采用新人，都有足够的话题、热度。
“演员……”
杨帆沉吟了。
在他的旁边，何樱的眼中，透着一丝希冀。
说实话，她之前跟周牧说，电影男主角非他莫属，这绝对不是客套话，而是最真实的想法。
在何樱看来，这部电影想成功，很大程度上要依赖演员的表现。在完成剧本之后，她脑海之中，首先冒出来的身影，就是周牧。
原因很简单。
她收集大量素材，查阅了大量资料。最终提取了许多明星、导演的事迹，揉合成了剧本。
其中周牧的事迹，不是最鲜明的，却无疑是最亮眼的。
近十年来，单一演员，或单一导演，比周牧厉害的，肯定也有。问题在于，演员兼顾导演两个身份，做得最成功的人，除了他也没有别人了。
这是完美的契合。
这只是其中一个理由。
还有就是，在剧本的设定中，主角年龄的时间线，跨幅也不小。从年轻到中年，逐渐的推进下去。
所以为了拍摄方便，肯定要找年轻的演员来演，这样观众才不会出戏。可是年轻演员很多，但是比周牧火的，几乎没有。
再说了，那种巨星的风范，强大的气场。厉害的年轻演员，或许可以演得出味道来。
可是……
周牧来演，就不是演了，叫本色表现。当电影的主角成名，火爆世界的时候，观众立马产生强烈的代感。
因为这本身，就是现实。
电影的“虚构”，与现实的“逼真”，相互纠缠在一起。何樱确信，这绝对可以给观众，带来强烈的刺激感。
所以她期盼杨帆，聆听她的建议。
不要放弃周牧。
这事没崩，还可以商量。
奈何……
杨帆开口了，语气很轻松，“电影还在筹备中，不过一些角色的确没定下来，特别是男主角，悬而未决。我比较倾向于，跟新人合作。”
完了！
何樱身体一软，失去了精气神。
底下记者，也不奇怪。
大导演喜欢用新人，也不是什么秘密。
越是大牌导演，越是享受这种，把新人调教成“影帝”、“影后”的过程，这是他们的乐趣。
公允的说，这对行业，肯定是利大于弊。
为行业造血，输送人才。
新鲜的面孔，估计观众也喜欢。