向来嚣张地小约翰.洛克菲勒已经完全被吓破了胆子，以前在他的眼里。这些民众只不过是随便动一根手指就可以碾死的蚂蚁，但是现在，我想他绝对不会有这种想法了。
众怒之下，日月无光！
众怒之下，山河变色！
众怒之下。天崩地裂！
小约翰.洛克菲勒最后不得不哀求胡佛，让他救自己一命。
在胡佛的劝解之下，民众最后要求小约翰.洛克菲勒跪在罐头的坟前谢罪。
十点整，在惊天动地地礼炮声中，覆盖着梦工厂红龙大气和星条旗的罐头的棺木被郑重抬起，来自华盛顿的100名礼兵持枪护送，在隆重的国歌声中。国葬的队伍缓缓向梦工厂电影公司后山的公墓行进。
罐头地坟墓。和老吉斯地坟墓挨在一起。那是后山最高的一块地方。从那里，可以看得到罐头的出生地洛杉矶市，也可以看到它最喜欢的现在以它名字命名的桑特亚镇。
当罐头的棺木被缓缓放入墓穴之中的时候，英国国王乔治五世将自己身上的一枚勋章解下来放到了罐头的棺木之上，那枚勋章，是英国最重要地勋章之一---维多利亚女王勋章。
这样的一枚勋章，在过去的十年之中，没有任何人得到过，但是现在它却属于一匹马。
“安德烈。这是我颁的最名副其实的一个勋章！你知道，在英国，维多利亚女王勋章是希望和自由地象征！罐头完全有资格享受它！”乔治五世看着我，话语沉重。
听着他地这句话，看着放置在罐头棺木上的那枚勋章。我笑了。
不是为罐头获得这枚勋章笑。而是为了很多人都能够从罐头地身上看到那份珍贵的东西笑，为罐头给人们带来了这么大的改变笑。
在庄严的音乐声中。我们拿起了工具开始填土。
这些平凡的黄土，一点点盖上了那个蒙在星条旗和红龙大旗下面的棺木，一点点盖住了一匹马。
玛丽亚一世在旁边亲自为罐头祷告，她的态度极其认真，仿佛下面埋着的是她的一个老友。
轰！轰！轰！
一声声礼炮在山坡的下方轰然炸响，在震耳欲聋的声音中，人们开始走上山坡给罐头的坟墓献花。
很快地，我看见山坡上耸立出了一个用鲜花堆成的巨大的纪念碑。
这纪念碑，比所有的石头建筑的纪念碑更加的坚不可摧，它将永远留在民众的心里。民众永远会记得曾经有过这么一匹马，一匹永远奔跑不止的马。
一匹名字叫罐头的马。
罐头的葬礼，举办得异常的隆重。因为罐头的死，使得在之后的几天里，全美上下都沉浸在一阵悲痛之中。
对于梦工厂的人来说，尤其如此。
虽然从发现罐头到最后罐头离开梦工厂中间只有几个月的时间，但是梦工厂人早已经将罐头看成梦工厂的一员，不管是公司里的普通员工还是高层，对喜欢这匹又矮又丑的马，很多人都开玩笑说梦工厂有三个标志，一个是安德烈.柯里昂，一个是红龙，一个是罐头。
这个玩笑很受欢迎，也逐渐得到了很多人的认可，以至于连很多媒体都这么说。现在罐头突然之间去世了，梦工厂人还真的无法接受这个现实。
而这几天，洛杉矶最忙活的人，恐怕就是负责城市建筑规划的部门了。他们之所以繁忙的主要原因，就是要在洛杉矶各地建立众多的罐头的雕像。
自从罐头去世之后，人们对罐头的巨大思念开始折磨着每一个人，在洛杉矶地各个地方，咖啡馆里、公车里、工作间中。人们谈论最多的都是罐头。罐头地海报印了一批又一批依然不能满足人们的需求，洛克特克电视台在观众的要求之下。每天都要播放一个多小时的关于罐头生前生活的影像以及它在各大比赛中地精彩表现，民众想看着东西，想知道关于罐头的一些消息，因为他们的心底，深深地想念着罐头。想念着这样一批带给他们希望的赛马。
而这种情况，几乎在美国的每一个城市都存在。
想念罐头，可罐头已经去世了。怎么办？
建纪念铜像，这是所有人最先想到的。
联邦政府之前就已经开了建造铜像的先例，在罗斯福赛马场（现在已经改名为罐头赛马场）地中央，一个高9米地巨大铜像在迅速建造，同时。在纽约证券市场的门口。在纽约中心的广场上，都在建造罐头的铜像。
作为罐头的故乡，洛杉矶人当然不会落后给纽约人。在罐头去世的当天，洛杉矶民众就自发地决定要在洛杉矶市中心的大广场中间，在林肯雕像的对面，建造一个高15米的罐头雕像，这也有可能是整个美国最大地罐头的雕像。
这个建议，马上得到了洛杉矶市政府的同意，市政府甚至马上拨出专款和相关的设计、制作人员开始动工。
而其他地方。建造罐头铜像的事情更是如火如荼地进行着。好莱坞市要在星光大道上竖立罐头地铜像，就竖立在我地那个铜像的旁边，桑特亚镇（现在改名为罐头镇）也在修建，梦工厂也打算在哈维街中心地小广场上建立一尊罐头的雕像。
在洛杉矶的其他地方，每一个城镇。每一个街区。甚至每一个机构，都在尽可能地建造罐头的塑像。大的，小的，铜的，石头的，石膏的……各种各样五花八门。
人们修建了这么多的雕像还觉得不够，很多人开始购买罐头的小铜像放置在家中、放置在自己的办公桌上面。
一夜之间，美国人变得根本离不开罐头。
罐头事件，也开始让整个美国陷入了沉思之中，人们从罐头的身上学到了很多的东西，也真正开始正视自己面临的困难。
更多的人选择了以罐头为榜样，迎难而进，努力开始走向新的生活，各大媒体更是紧密配合，为民众的信心打气。美国民众比以往的任何时候都变得更加的斗志昂扬。
罐头成为了一个现象，一个彻底改变美国历史进程的象征。美国的学术界泰斗杜威就在接受媒体采访的时候向媒体透露，他要写一本专门关于罐头的书，书的名字就叫《它改变了美国！》
1929年，除了震惊世界的经济危机之外，我想也许过了很多年之后，被人们记载在历史书上的，绝对会有一匹马的名字，一匹马的故事。
这是我乐意看到的，也是我为之欣慰的。
罐头的离开，让梦工厂沉浸在悲伤之中，但是这种悲伤并没有转化成消极。作为罐头最亲密的人，梦工厂的每一个人都在悲伤的同时，更加努力地投身到自己的工作中，化悲痛为力量，做出了巨大的成绩。
14日首映的以《奔腾年代》为首的各大电影公司的八部电影，形成了1929年好莱坞电影圣诞档期的最高峰，而在其后的几天中，好莱坞的各大电影公司也纷纷开始向圣诞档期的最后一个高峰冲刺，那就是在圣诞前夜的一批首映式。
为此，各大电影公司紧锣密鼓地赶工，一部部电影也相继杀青、送审。
18日，派拉蒙电影公司首先拉开了圣诞档期第三波的序幕。这一天，该公司出品的由约翰.休斯顿导演的《金丝雀》剪辑完毕送审。
今年圣诞档期，派拉蒙电影公司的主打电影一共有两部，一部是14日首映的约翰.福特的《战神》，一步就是约翰.休斯顿的这部《金丝雀》。
说实话，约翰.福特的那部《战神》，虽然票房很不错，也受到了很多电影人和观众的高度赞誉。但是有不少人对于这部电影地评价不是那枚的理想，他们认为约翰.福特地这部电影虽然整体说来很不错。但是和约翰.福特的之前的那些电影相比，显然没有超越，而是在走一个不断重复的道路。这就使得《战神》虽然让派拉蒙收获了一把，但是没有达到之前的那种预期效果。
要知道，阿道夫.楚克可是指望着约翰.福特地这部《战神》冲击哈维奖的。可从这部电影首映之后的反响来看，恐怕不是那么的近乎人意，更何况，今年好电影不少，更有大量的黑马杀出，因此派拉蒙电影公司身上的担子也就重了起来。
既然约翰.福特的《战神》不理想，那派拉蒙自然就把希望放在了约翰.休斯顿地身上来。作为好莱坞新生代导演地领军人物之一。也作为派拉蒙电影公司未来的首席导演。约翰.休斯顿无论是个人的能力上还是在号召力上都不容小觑。
《金丝雀》的这部电影，虽然投资超过200万美元，但是却并没有什么大场面，有的只是一个发生在普通家庭里面的故事。即便是这样的一个看似平淡无奇的电影，也没有人敢怀疑它的价值，不为别地，就为这部电影的导演是约翰.休斯顿。
而派拉蒙电影公司也在这部电影上面花了大力气，掀起了盛大的宣传攻势。
《金丝雀》在经过评审委员会的审查之后，以g级通过。这个消息让派拉蒙电影公司欢欣鼓舞，阿道夫.楚克甚至扬言他们已经提前开始举办庆功宴了。
派拉蒙电影公司爆发了，其他的电影公司当然也没有闲着，穷追不舍，一直是好莱坞各大电影公司地一贯作风。
也是在同一天。华纳兄弟电影公司也宣布他们地主打电影之一。由波特.李导演，劳莱和哈台主演的《胖子和瘦子2》剪辑完毕。这个消息一出。立马就有人等着看好戏了。
作为靠短片发家地导演，波特.李本人有着极高的喜剧才能，而劳莱和哈台更是历史上有名的喜剧演员组合，他们的搭配是历史上的第一个经典的喜剧演员搭配。1929年，卓别林栽倒，基顿基本上没有什么好电影出来，挑起好莱坞喜剧电影大量的就是劳莱和哈台。他们之前的《胖子和瘦子》不仅票房飘红，还获得了包括好莱坞电影人在内的几乎所有人的热烈赞扬。
也正是因为这个原因，华纳兄弟电影公司才坚定不移地决定拍摄续集，依然由波特.李导演，依然由劳莱和哈台组合主演，准备借助上一部电影的东风向哈维奖发动冲击。
华纳兄弟电影公司如今在好莱坞可算得上的踌躇满志。1日首映的弗里兹.朗的《撒旦》，一炮走红，不仅让弗里兹.朗迅速地在好莱坞站稳了脚，更是被很多影评人认为这部电影一定会出现在哈维奖的获奖名单上，说不定还能捧得金羽奖。
这样的评论，绝对不是空穴来风或者是某些人的心血来潮，不管是从电影的艺术性上来看，还是电影的整体价值来说，《撒旦》都称得上是少有的杰作。
所以有《撒旦》作保障，《胖子和瘦子2》所受到的压力就小得多了，压力一下，不管是拍摄的人还是负责具体经营的人，都可以松了一口气，以轻松的心态迎接挑战。
对于华纳兄弟电影公司来说，毫无疑问不管这两部电影能不能最后在哈维奖上有所斩获，他们都已经是赢家了，弗里兹.朗的《撒旦》既叫好又叫做，已经让华纳兄弟电影公司名利双收了，而波特.李的这部《胖子和瘦子2》肯定会有一个十分不错的票房，至于名声如何，华纳兄弟电影公司就完全抱着一个随其自然的态度了。
这部电影，最后也以g级通过，算是给阿道夫.楚克的派拉蒙电影公司弄了个紧箍咒。
19日。这天法典执行局的审查室里面依然是忙碌一片。
上午，由福克斯电影公司出品，伊利亚.卡赞的电影《沥青路》宣布剪辑完毕。这部电影的完成，没有引起多少人的注意，但是我知道这部电影绝对不能小看。因为它的导演是伊利亚.卡赞，历史上被称为”好莱坞最优秀地导演之一”的天才导演。
伊利亚.卡赞绝对属于一个低调内敛地人。这个人有着哲学家的思想和商人的头脑。他清楚观众喜欢什么，也清楚自己如何才能够把自己的电影做到艺术和商业都通吃。所以他的电影。不管你是资深地电影人还是大字不识一个的民众，都喜欢看。
这部《沥青路》可以说算得上是伊利亚.卡赞在加入福克斯电影公司之后的第一部电影开始，也是决定他今后在这个电影公司内部具体地位的电影。
《沥青路》的故事很简单，故事发生的背景实在希腊。不同的文化背景，不同地文化风格。不同人群地生后展现，最后还有所有人共同的一些人声的感悟和道理。这样的一部电影，几乎凝聚着所有成功的元素。
福克斯电影公司对于这部电影十分的看重。他们看重的原因，除了因为伊利亚.卡赞这部电影本身十分的不错之外，另外一方面也是受到了刘易斯.迈尔斯通的《西下无战事》地影响。
刘易斯.迈尔斯通的《西线无战事》开始并没有获得多大的注意，福克斯电影公司也没有费多大的力气去宣传，结果在首映之后。立刻引发了观影热。使得《西线无战事》称为1929年电影圣诞档期最黑的一部电影，刘易斯.迈尔斯通凭借着这部电影在好莱坞迅速窜红，现在在福克斯电影公司已经成功地称为了一线导演。
有了刘易斯.迈尔斯通地这个先例，福克斯电影公司这一次不犯傻了，他们对伊利亚.卡赞地这部电影进行了大量的宣传和推广，一期待这部电影能够个他们带来惊喜，从而使得福克斯电影公司好事成双。
伊利亚.卡赞地这部电影，同样以g级通过，引人期待。
而伊利亚.卡赞本人在回答记者提问的时候。对他的这部电影很是低调。
“我认为我的这部电影，是幼稚的，和当今很多好莱坞的优秀导演相比，这部电影可能是不成熟的。但是请相信我，这一定是部真诚的电影。我一直很欣赏柯里昂先生说过的一句话。他说拍电影是要用心的。只有捧着一颗心去拍电影的人，才是真正的电影人。他拍出来的电影，才是真正的电影。”
“我一直按照柯里昂先生的这句话去做事情，一直把他的这句话当成自己的座右铭，而《沥青路》就是这样的一部电影，我希望观众会喜欢它。”
我本人对伊利亚.卡赞的印象十分的好，至少我认为在拍摄电影的动机上，伊利亚.卡赞就是个不错的导演，尽管有的时候他很看重影片的商业价值，但是这是没有办法的事情，如果他拍摄的电影不能为电影公司赚钱的话，那么他拍不了了几步电影，也不能在这条路上越走越远。
19日的下午，好莱坞又有一部电影宣布剪辑完完毕，和伊利亚.卡赞的低调不同，这部电影做出的反应十分的高调。
由20世纪电影公司出品，弗兰克.鲍沙其导演的《野狗》，在投资上只能够算得上是一部中等成本的电影，但是弗兰克.鲍沙其本人则称他在制作一部好莱坞有史以来最深刻的电影。
对于他的这种说法，很多人都提出了质疑，但是这并不会妨碍人们对这个老导演的喜爱。
和伊利亚.卡赞这样的电影新锐相比，弗兰克.鲍沙其有着丰富的好莱坞从业经验，他对电影的宏观把握能力上，也是伊利亚.卡赞所不能与之相比的。
弗兰克.鲍沙其称他的这部电影，是拍个那些内心深处有一种宿命般的孤独的人看的。这种人，是属于那种思考性的人，属于真正清醒地面对生活的人。他也希望通过这部电影能够给处在经济危机中的人带去一点思考，带去一点鼓励。
《野狗》这部电影的主要内容，弗兰克.鲍沙其根本就没有透露过一点的东西，他对剧情守口如瓶，只说这是一部好看地电影。虽然我没有看过这部电影。但是弗兰克.鲍沙其个人的禀性我还是清除一点地。
确切地说，这是一个从心底热爱电影的导演。也是一个思考着和人文的关怀着。《野狗》这部电影，可能票房会出现问题，但是思想性和思考性，绝对是不低的。
在我看来，好莱坞需要能够转达前的人。不过也需要那些始终追逐艺术地人。弗兰克.鲍沙其就属于这样的一个人。
这部《野狗》最后以pg-13通过，对于这个结果，弗兰克.鲍沙其称很满意。
对于这个级别，20世纪电影公司也没有说什么。对于他们来说，有金.维多的《比利》垫底，他们根本不用担心什么，即便是弗兰克.鲍沙其的这部电影输得个底朝天。他们也没有任何的危险可以顾虑。因为金.维多的《比利》现在票房大赚。并且获得哈维奖的提名，基本上是板上钉钉地事情了。
接下来地一天，20号，环球电影公司出版由威廉.惠勒导演的电影《漂泊者》剪辑完毕。当这个消息传出来之后，民众顿时激动了起来。
应该说，威廉.惠勒的这部电影，是圣诞档期的第三次电影潮中间最让民众期待的两部电影之一。
因为和梦工厂的关系密切，环球电影公司向来都被看成是半个梦工厂，不仅在公司的管理上和梦工厂如出一辙。而且电影公司的导演们也都和梦工厂的一帮人保持着很大地一致性。
可以说，对于观众来说，环球电影公司出品的电影，一般都和梦工厂出品的电影十分的接近。更何况，威廉.惠勒是好莱坞新锐导演的杰出代表。
作为”环球电影公司地两个轱辘”地威廉.惠勒。和霍华德.霍克斯有着截然不同的性格。反应在电影上，也有着不同地电影风格。这个看上去有些木讷的导演。在他的作品中时时刻刻闪现出智慧的火花，他常常会给民众带来异样的惊喜，这是他的电影最大的魅力。
《漂泊者》其实说的是一个群体的史诗，一群流浪艺人的生活，中间有爱、有恨、有挣扎、有无奈、有甜蜜，有悲苦……这样的一部电影，之前被有些评论家称之为“煽情电影”或者是“纯粹电影”，我觉得都是不合适的，相比之下，我更愿意称呼这部电影为“心灵电影”。
威廉.惠勒用自己的心灵在讲故事，这故事肯定会打动人们的心弦。
对于威廉.惠勒，我从来没有怀疑过，而且随着时间的推移，我已经越来越敢肯定：他一定会成为未来的电影大师！
在谈到自己的这部电影的时候，威廉.惠勒是这样说的：“我之所以拍摄这部电影，纯粹是偶然的。确切地说，我在看柯里昂先生的《十诫》的第一诫《生命之歌》突然灵感爆发进而写出剧本的。我十分喜欢柯里昂先生的这部电视电影，在我看来，这是柯里昂先生所有电影中最神秘最值得人们去遐想的电影。”
“柯里昂先生把这部电影做成了一个自生体，他不告诉你任何的结论，只是呈现给你一个影像整体，从这里里面，你可以看到一切东西，你可以有一切关于这个世界的想象。”
“因为柯里昂的这部电视电影，我想到了自己的这部《漂泊者》。当初写这部剧本的时候，我只是想试验一下自己是不是也有这个能力。现在这部电影拍摄出来了，虽然我知道可能无法和柯利郎先生的那部电影相比，但是我恨又细心向观众重现一段绝对使得思考的影像。”
“电影中的一群漂泊者，有着各自的经历，整部电影就是反应他们的这些经历。我不进行任何的评论和示意，我只是呈献给你们看，让你们自己去判断！”
威廉.惠勒的这些话，说得是十分真诚的，其实我对他的这部电影是万分的期待，毕竟在好莱坞，这种内向型的电影实在是太少了。
威廉.惠勒的这部电影，受到了很大的关注。
但是要说受到关注最多的，恐怕还不是他的这部电影，而是都纳尔导演的《金刚》。
“这有可能是本年度最不可思议的一部电影！”这是《洛杉矶时报》对《金刚》的评价。今天一万三千字。
这两天看着大大们在书评区的留言，小张很感动。写这几章的时候，小张自己也哭得稀里哗啦。
看到有大大称呼小张为大神，小张其实不想做什么大神，小张如果有这个目标的话，也不会这么写《导演万岁》了，小张就是想做个给大大们老老实实写字的小张，不跟风，不注水，不做作，摸着良心给大大们码字。这是小张的愿望。
对于大大们的支持，小张不说什么感谢之类的话了，小张一定再努力写，写出更好的文字给大家。
另外，还有好心的大大劝小张应该多活动活动多宣传宣传这本书，相比之下月票、推荐票什么的有点少。小张就笑了。大大的好心小张自然知道，这也可能是小张每天几乎把空闲的时间都花在了码字、构思上面而没有太多的“外联”时间的原因。