嘿嘿,搞定!”李旭升收起手机,一副干活的样子道:“开工开工!搞起来……”
另一边!
千越文化大厦!
“啊啊啊……太可恶了。顶点 23s.更新最快”
整个总裁办公室,霎时间响起了许幽梦咬牙切齿的叫喊声。
“许总,怎么了?”这时,一旁的赵俪颖问道。
“没事没事!”
许幽梦摆摆手,恢复情绪道。
毕竟总不能在属下面前出糗吧!
至于李旭升说的话,不提也罢,反正就是说说而已。
……
剧组这边。
大家都在等着李旭升出来导戏呢,都准备好了,演员道具也准备就绪了。
然后,就在这时,大家就听到了李旭升从导演处传来的声音:“袁小姐,麻烦你进来一下。”
大伙也是面面相觑,不知道导演在搞什么。
而这时,袁晓也没说什么,直接进去了。
“诶,你们说导演在搞什么鬼?”
“不知道,但总有种不祥的预感。”
“嗯,咋感觉大大有点不靠谱呢?”
“以后要喊李导了。”
“别瞎说,毕竟李导怎么说也是在星爷那里当副导演的,怎么说也该有点本事。”
“也是,而且别忘了,李导还是华影学院的老师,想想都知道,只要有心,在里面想学什么不可以?”
大伙一起议论。
李旭升此刻也在跟袁晓商量着。
既然是拍电影模式,那肯定和电视剧有区别。
而且还是很大的区别。
本质都是在讲故事。
但在讲故事的方法上却是有所不同。
而这个最大区别,就是观看方式的不同,毕竟载体都不同。
电视剧在讲故事时越来越像碎片化方向发展,从而导致了故事节奏、表现手法等等都随之而改变。
电影则更趋向于“视觉化”方向发展!因为电影是一种强迫性的关系,精巧的故事载体是必须的基本条件。
如果两家都有精巧的故事后,那么就会在视觉上分高低了。
当然,这个问题也一直在被争论着。
不仅是前世如此,现在华国的娱乐圈里也是如此。
当然这,其中还有其他的区别。
比如说拍摄手法,台词背景等。
举个例子,比如拍成电视剧的三国演义中的赤壁之战和拍成电影的赤壁,基本故事是一样的,但剪裁极大不同。
电视剧不受篇幅和要卖座并引起轰动的影响,可以保留的基本情节、人物关系!甚至感情倾向和数据结构。
但电影为了突出其观赏性和视觉性,削弱文戏,我们热爱的舌战群儒,横槊赋词都没了,增加!
增加打斗场面,其中还包括床戏之类的,反正就是视觉吸引嘛!
在电影院或许能看得比较过瘾。
所以这玩意一旦要改,剧组也跟着改。
想想也是醉了,这才刚举行开机仪式,然后接着就改变拍摄模式。
直接从低端局升到高端局。
而且剧本也要改改。
所以他跟袁晓商量了一下,接着又喊了本次的编剧
本家李悠扬。
虽然之前两人
所以这两点正因为太难达到,而读者对书中的英雄就能产生极其高的向往。
练武不但是为了练“武”,更重要的是要修身养性。
这也正是我国的传统的精神所强调的。
一个民族的精神在一定程度上是反映在它的宗教上的,在世界三大宗教中,基督教和教的教义都在强调要传播自己的教义和文化,这同时也表现出了排他性,强调对自己的传播和对其他地区的征服以及消灭异教徒。
而流转在中国的佛教强调的是修身养性,它从修己开始出发,通过自己的精神层面的提高而上升到一定的境界。
虽然它也强调了要渡化民众,但是这都不是用一种激烈的手段,而是用一种水一般润泽的形式去传播自己的教义。
扯远了,还是回过头来讲这本书,古龙书中的主人公一般都属于浪子的形象,像碧玉刀里的段玉这这种大家族的公子是很少的。
书中的人物都是由“情”字联系在一起,与你一同长大或者历经苦难的同门师兄弟可能会背叛你,但是第一次见面的便会有情投意合到可以为你抛头颅洒热血。
这也是这些浪子生活的不确定性所致。
今天就过好今天的事,明天就让他见鬼去吧。
同时他们也在追求者一个稳定的未来,他们对自己的未来的不确定而感到深深的恐惧,在这种恐惧中,书中的女主角应运而生,她们像及时雨一般给浪子们一个可以休憩的地方,甚至,一些故事就是围绕着女人展开。
无论他们或充满智慧,或勇猛冲动,他们都希望着可以有着一个家,他们渴望着这个家,但是不同人又会有不同的做法,在开篇中白玉京和袁子霞就能在一起,“她就在他身旁,而且永远不会再离开他”,而聪明的丁喜就把王大小姐推开,因为他对自己的自卑,虽然他的武功已经可以让他放眼江湖找不到几个对手,但是他还是小心翼翼的藏着自己的武功,因为他对于这个社会的阴暗面知道的太多,对自己有着太多的不确定,他甚至不太瞧得起自己。
他躺在万寿楼上,心里有条绳子,打了千千万万个结,他噩梦般的童年,凄凉的身世,艰辛的奋斗,痛苦的挣扎都是无法对人倾说的往事。他的心里是空虚而寂寞的,他是一个孤独的人,渴望着王大小姐,却又因为觉得自己配不上她而心生退却,把她推得远远的。