这一捋，就是几乎两天。</p>
两人完全没有着急做音乐。</p>
想要用音乐表达什么，首先要去理解什么。</p>
“倭岛这场景里描绘倭寇的角色音乐......那肯定是要用都节调式了。”</p>
房澈想都没想，脱口而出。</p>
李少杰也点了点头。</p>
这个基本没的说的。</p>
“嗯，说的不错，家乡的小调了属于是，房大佐！！”</p>
“李桑！故乡的樱花开了！”</p>
“哈哈哈！你闭嘴。”</p>
两人梳理完剧情后，笑呵呵的开始了创作思路的交流。</p>
“乐器方面用一点三味线？”</p>
李少杰若有所思的问道。</p>
“加一点RB鼓？”</p>
“嗯，肯定的。”</p>
房澈很赞成。</p>
想描写倭......</p>
咳咳。</p>
樱花味。</p>
那肯定还是要上三味线的。</p>
“那杰哥，你觉得哪种三味线比较好？”</p>
房澈问道。</p>
“地歌三味线？高音区多一些？”</p>
“嗯.......不不，我觉得还是长呗三味线好一点，有种歌舞伎的感觉。”</p>
李少杰撇了撇嘴。</p>
“倭寇嘛，多少得掺点堕落在里面。”</p>
“也是，小日子过得不错，怎么可能缺少这种东西，嘿嘿嘿~”</p>
“最好再来点特么的能剧？”</p>
李少杰的话让房澈抖了一下。</p>
“要不要这样啊杰哥，这就有点阴间了吧......”</p>
“能剧确实不太合适，不过加点特色还是可以的。”</p>
李少杰笑了笑，便跟房澈学了起来。</p>
“我指的是那种......霓虹戏剧里的语气助词。”</p>
“【哟~~~~】【呜！！】的那种怪叫。”</p>
“卧槽我有画面了。”</p>
房澈差点笑出声。</p>
霓虹音乐里的这种咦哟~~哟呜~~的叫声.......</p>
其实就像是戏曲里的惊堂木，或是古词曲中的“噫吁嚱呜呼”这一类的词语。</p>
放到现在的话......那大概就是。</p>
“芜湖~起飞！”</p>
起飞之前不芜湖一下，怪怪的。</p>
“对对对！是得加点怪叫在里面。”</p>
房澈突然感觉自己脑洞大开。</p>
“对了，杰哥，那既然这样，节奏型我觉得可以诡异一点，甚至涉及到战斗场景的时候......干脆直接trap怎么样？”</p>
“可以考虑，不过现在还是先设计场景音乐。”</p>
“嗯嗯.......”</p>
场景音乐，尽可能......</p>
不。</p>
几乎是“绝对不要”用太过强烈，激烈的节拍与重鼓点。</p>
更不要加入太多的特技。</p>
毕竟，场景，代表着有玩家在逛街，进入副本才会战斗。</p>
场景音乐过于激烈的话，很容易淡化战斗音乐。</p>
更何况......</p>
就算是天天扛着音响战斗的人，大部分时间也得是给音响充电不是？</p>
......</p>
“1，2，b3，5，b6，1的音阶与1，b2，4，5，b6，1进行循环？”</p>
“嗯对......”</p>
李少杰看着正在写旋律的房澈，突然说道。</p>
“等等，你这里的F音我觉得用DM不太行，可以换成Bm7和弦。”</p>
“对哦！嘶，写樱花味的果然不是很熟练，霓虹音阶二度明显，大三度反而是不和谐的......”</p>
两人交流着创作，在没有产生分歧的时候，明显速度更快了。</p>
“场景渲染，这个注意，强弱上要有层次。”</p>
李少杰特别提醒了一下。</p>
“额......杰哥，那记忆点.......”</p>
场景音乐注意的点，首先就是尽量不要造成过度的“听觉疲劳”。</p>